Yanyan's LIFE功夫熊猫 http://blog.cocoicer.com nö bëst , önlÿ bëttër Wed, 23 Nov 2011 05:04:50 +0000 en hourly 1 http://wordpress.org/?v=3.2.1 最喜欢的《功夫熊猫》影评 http://blog.cocoicer.com/post/409.html http://blog.cocoicer.com/post/409.html#comments Thu, 13 Nov 2008 09:29:23 +0000 Ŷänÿän http://blog.cocoicer.com/?p=409 阅读全文『共110字』]]> 这是我自己最喜欢的一篇关于《》的影评，评论者本身是个不折不扣的功夫迷，对于情节特别是电影的重头功夫这部分的评述很中肯，特转载收藏。电影本身的精彩已不必再强调，值得收藏的影片。:cool:

花絮：（更有趣…嘻嘻~）
幕后花絮：

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幕后特辑：

梦工厂一直是作为迪斯尼的对立面，传统的颠覆者的形象立于业内的。《怪物史莱克》就逐一的讽刺了白雪公主和王子们，同一个动画小组制作的《马达加斯加》也已经把喜剧性格赋予到每一种动物的骨子里。当然这种颠覆也只是针对于西方传统的价值观，而对于东方文化来说，适当的引用借入，本就是一种对西方主流文化上的颠覆。在如今的世界里，有些情感和追求是普世通用的，放之四海皆准。除去表层的中国功夫和异域风情，《功夫熊猫》的内核里，其实还是两个最励志最常见的主题：“勇气与责任”。阿波的成长，可以见于任何一个国家的青年身上，功夫只是途径，找到自我的“密卷”才是目的，这也是为什么影片能够大受欢迎，老少通吃的道理吧。
好莱坞的动画片，一般都会宣扬“相信自己”、“寻找真我”之类的精神，比较符合美国佬追求个性解放的基本信念。但是，过分的“相信自我”，则可能演变成很滑稽而荒诞的情形，就像“美国偶像”或者“舞林争霸”海选中那些“极品”人士们，他们口口声声也是宣称“相信自己”。可见，“真我”并非宣称的，而是得联系那个具有潜能的兴趣点才行。
 
一
 
　　《功夫熊猫》中的阿波（Po）就找到了这样的兴趣点，确切的说，是他的师傅（Shifu）找到的。相对于表面上看得见的图像内容上的“中国风”，个人觉得“因材施教”这点，更得中国功夫片的神韵——特别是港片中表现清末民初时期的功夫片，这些在洪金宝、成龙和元彪的作品中都有很多的体现。
 
　　不过，更仔细考虑的话，阿波的“功夫”，还和“因材施教”又稍有不同。材质可分天生的与后天的，阿波这两样都不沾边，对功夫而言，他完全看不出有任何材质，至少在最开始是如此。这样一来，阿波的故事，其实变成了一个“挖掘潜能”的故事，属于“超越自我”，这是中国人和一切具备哲学思维的种族爱搞的玩意，和老美流行文化中“发现自我”有着不同的意境与道路。然而，“发现自我”这个东东很狡猾，永远存在狡辩的可能性：当你说你做到某样之前不可能的事情，是“超越自我”的时候，它就可以说其实这不是“超越”，而是发现一个“更真实”的自我，让你简直没脾气。
 
二
 
　　不过，俺觉着吧，即使抛开“超越自我”与“发现自我”的混乱，单从武术修为上来说，阿波的成就也超出了一般“高手”的境界。比如说“虎胆五侠”虎、鹤、猴、蛇、螳螂吧，他们将符合各自形态特色的形意拳练到巅峰还不算最厉害的，最厉害的应当是超越自身条件，精通迥异于自身条件的武术类型；如果螳螂能打出虎拳的雷霆威势，虎能使出蛇拳的灵活身段与柔力，那才是高手中的高手，那才能让人有“惊艳”的感觉。
 
　　无论怎么看，阿波都不太可能会成为高手，更不用说成为高手中的高手。但事实上他偏偏做到了，这是因为他的“兴趣激发潜能”的途径，暗合片中“神龙诀”的精髓，那就是以无法入有法，以无限为有限：当你想争夺一个包子时，使什么招术并不重要，重要的是“抢到包子”这个结果。由于阿波同学对于“吃”有种近乎着魔的痴念，所以就会有极大的动力、会自动运用师傅教的各种技能去抢夺，暗中又契合了“打破招式套路壁垒、信手拈来挥洒自如”的境界。更妙的是，片中阿波拿到包子之后行为的表现，已经不止是“收发自如”，而是“无妄无执”的境界了，可算是编导小小的神来之笔。
 
三
 
　　当然，对于非功夫片爱好者来说，以上这些似乎都没啥意义。但是像小可这样有些不着调的功夫情结的，总会忍不住为片中那一处处暗合“中国功夫”经典设定的细节而着迷不已。单从这些歪七八想的东东中，已经体现出编导向中国功夫致敬的诚意与用心，其亲切程度，比那皮毛都沾不上的《功夫之王》要好得海了去了。
 
　　其他视觉上的东东，也没啥好说的，说了大家也没法看了。因为片中场景并不多，所以“露馅”的机会很低。现有的场景都是些稍微有点知识的老外都喜闻乐见的亭台楼阁、窄街店面之类的，大致都还真实。唯一让人稍微有些意外的，是“和平谷”居民的成分，基本上以鸭子、兔子、猪猪居多，看起来和迪士尼的达菲鸭、猪小弟、兔宝宝还确实蛮像的，不知梦工厂动画师们是否玩着玩着又手痒了，忍不住要恶搞一下迪士尼？
 
四
 
　　比起场景来，令人赞叹的，是影片的动作设计与表现。《功夫之王》打着双J的噱头，其实是拿花架子敷衍人，亏得同胞们还寄托了那么多希望。不过说实话，单论具体的分解动作的话，《功夫熊猫》也没啥傲人的资本，除了“师傅”偶尔表现出的“太极”功底外，他教给熊猫的，以及大反派“大龙”、正派弟子“虎胆五侠”们的招式，都是功夫中的大路货，类似于太祖长拳之类的。也就是说，“虎胆五侠”的形意拳特征并不明显，这点颇让我吃惊，我原以为会大大表现一番的。
 
　　后来一想，这也不难解释。因为人类打形意拳是为了模仿动物的动作，而片中五位大侠本身就是动物，还能怎么模仿自己呢？适当地展现一下蛇的“游走”、虎的“威猛”、鹤的“舒展”、猴的“敏捷”就行了，影片也的确是这么做的。最难的是“螳螂”，人类演戏此动作时，是以“伏身竖肘屈腕三指成抓”为标志性动作的，可人家螳螂本来就长得那副德性，实在是没法让人家“更螳螂”了。再加上螳螂与其他作为动物的角色之间体形的差异，更难表现招式拆解之间的微妙细节，所以但凡螳螂兄弟出招的时候，影片一概以对手的反应该掩盖过去了。还好，幸亏螳螂在本片中本来就是个喜剧角色，动作上的缺乏表现损失也不大，更何况人家在“针灸”时表现的好玩，比其他四侠更大大地出了回风头呢！
 
五
 
　　真正圆俺心中功夫梦的，是影片对于动作的表现方式，正好是弥补了《功夫之王》的最大不足，那就是功夫的“韵律”与“节奏”。这两点其实是根植于任何功夫类型中的，而中国功夫电影的拍摄又尤其是以这两点为核心、并由此区别于老外拍的西洋镜功夫片的。如果缺少了这两点，再好的单个动作，连贯起来，也会显得很生硬难看。对于电影表现来说，中国功夫的这种韵律与节奏，就取决于动作指导和导演相互配合、用什么样的镜头轨迹以及画面节奏去表现功夫。类似于《功夫之王》那种滥用慢镜头的方式，看似表现了中国功夫的美感，其实只是一种花架子的形式感，完全失去了内在的美感。《功夫熊猫》在这方面要做得优秀得多。
 
　　“虎胆五侠”在“海选龙战士”的出场招式，就初现了动静结合的玄妙。试以“虎妞”的动作为例，她落地后一个大动态的比较舒展的缓慢动作，继而接以迅猛收官的亮相动作，显示出动若脱兔、静如山岳的风范来。后来第一次让观众——至少是让我——惊艳的，居然是“乌龟大师”，他那招“乾坤点穴手”真是帅呆了，快慢镜结合得天衣无缝，既有雷霆一击的力度，又有优雅从容的法度，果然不愧是超一流高手。而这与他平时的身形与动作又是那么的不协调，这种强烈的反差，在震惊之余更透出好玩的趣味来。此后每一段格斗场景中，都有这种令人心旷神怡的韵律与节奏存在，剪切与快慢镜的配合都妙到毫巅，即使不是功夫迷的观众也会被深深地吸引。
 
　　在镜头表现力上，影片更是借助于动画的便利，发挥出无所不能的功效。动画迷们应当还记得《圣童降临》里动作场景中上天入地、飞旋环绕的镜头轨迹，基于表现内容的不同，《功夫熊猫》的机位与视角变化还没那么复杂，但是同样优雅而富于变化，将空间感与方位感都传神地交待给观众。当镜头在场景空间如羚羊挂角般飞腾时，银幕画面似乎具有了更为辽阔的景深，仿佛要把观众整个吸进去。IMAX影院欣赏的效果当更为精彩，由此更令人好奇：如果本片制作成立体电影的话，那效果又该如何地震撼！其中如“大龙越狱”和“索桥狙击”两段，都是场景与镜头调度的经典范例，俺个人最喜欢“虎妞”和其他“四侠”私下前去迎敌时的场景，镜头时而追踪，时而又环绕反拍，时而又拉成远景，时而又从众侠身下贴体穿过，极富动感。那种令人激动的节奏，让我想起《卧虎藏龙》中“屋顶追逐”一段，很有如痴如醉的快感。
 
六
 
　　声效的配合，更让本片的效果如虎添翼。虽然本片的音乐并没有令人特别印象深刻的主题旋律什么的，但回想起来也没啥突兀而不合适之处。关键是音效剪辑与合成做得极其优秀，“大龙”牢狱幽深的空间感、筷子拼斗交接的细节、兵刃飞舞的方位感、阿波坠地以及大龙猛攻时的震撼低频，都做到了令人感动的级别，迷于此道者将来当收入此片的蓝光碟，作为演示炫耀的法宝。
 
　　让俺稍有不满的，是配角的生动程度。“虎胆五侠”基本上沦为龙套，即使是最大牌的、由安吉丽娜朱莉（Angelina Jolie）配音的“虎妞”也没多少表现的时机，其实她与师傅以及大龙之间的恩怨情仇，是可以稍微深入地描绘一下的，不用太多，多一两个情绪的瞬间，就能让她的形象更为丰满起来。不能说编导没想到这一点，因为有闪回的对比镜头暗示了，但是后来却放弃了。其他四侠中，螳螂因为是抵死好玩的塞斯罗根（Seth Rogen）配音，所以想不抢镜都难，“针灸”的场景中对阿波的那最后一把恶整，让影院里所有的人都笑得抽筋。其他三个可就连这样耍嘴皮子的机会都没有了，“鹤”好歹还说了几句话，刘玉玲配音的“蛇”则形同摆设，成龙大哥的“猴”更是彻底浪费了，俺甚至不记得他在片中是否出声！阿波的老爸（别问他是什么动物，哈哈，反正不是熊猫）也应该可以有趣些，加些神经质的大条或者帮倒忙，也许会更好玩；一众“街坊邻里”，似乎也弄个把有惊艳表现机会的龙套，那些会使影片抵死的程度大为增加。差点忘了，本该是龙套的犀牛牢狱们却个顶个傻得挺可爱的……
 
　　当然，这些都是小缺陷，属于可以“锦上添花”的类型；没有这些花，《功夫熊猫》这块饱含中国风的织锦也是一个至尊娱乐，对各个年龄和性别的观众都有超强的杀伤力。其中杰克布莱克（Jack Black）、给“师傅”配音的达斯汀霍夫曼（Dustin Hoffman）和给“乌龟大师”配音的邓肯（Randall Duk Kim）居功至伟。“乌龟”绝对是本片中除主角外表现最突出的“黑马”，他那不知是糊涂还是智慧的幽默，每每让人忍俊不禁。霍夫曼也贡献了他近年来最好的演出（无论是台前还是幕后），“师傅”不仅被他演得很可爱，还因为对徒弟们的无私关爱而让人有稍稍感动。杰克布莱克则完全将自己融入到阿波这个角色当中，自《摇滚学园》（School of Rock）之后，好久没看见他如此神采焕发同时又细腻传神了。
 
七
 
　　从娱乐的角度来说，《功夫熊猫》几近完美。而它对于中国功夫的展示，从精神到动作又都是如此地传神，让每一个中国观众都无法不被其打动。这个夏天，能看到《功夫熊猫》，真是一种幸福。

 

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]]> http://blog.cocoicer.com/post/409.html/feed 2 功夫熊猫 http://blog.cocoicer.com/post/378.html http://blog.cocoicer.com/post/378.html#comments Mon, 16 Jun 2008 06:20:48 +0000 Ŷänÿän http://blog.cocoicer.com/post/378.html 阅读全文『共4042字』]]>

随着奥运会的临近，在这个全球都将目光对准中国的时候，嗅觉灵敏的好莱坞自然是不会放过这个绝佳赚钱和吸引眼球的机会的，于是乎…..熊猫降临全世界！还是绝对带有中国标签的《》。关注这影片可也不是一天两天了，一直都在掰着指头仔细算着上映期的到来~~终于在一朋友的MSN上看到“《》不错”这样的签名，又把我的馋虫勾引了出来。在网上搜罗一下，但绝对是忍住好奇只看预告片，虽然已经有很多地方放出了原音枪版，可是为了不让正式观片时有任何的失望，坚决不点击，虽然我很想看原音电影…
不对影院播放的配音抱有多大希望，只希望不要太失败就成。

放上预告片，大家先一睹为快吧~~

PS：天天，20号20号！！！呼呼 :cool: :lol:

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腩震武林、熊霸天下：《功夫熊猫》制作秘籍

作者：MovieSoon Nemo

※ 关于《功夫熊猫》的一组数字 ※
◆ 制作周期长达5年，台前幕后多达448人。
◆ 动画人员极为国际化，分别来自美国、中国、加拿大、法国、意大利、西班牙、爱尔兰、英国、墨西哥、菲律宾、日本、瑞典、比利时、以色列等。
◆ 最大场面“挑选龙战士”一幕，有多达2,306名群众同场出现。
◆ 故事背景“太平谷”有多达1,478名不同造型的村民。
◆ 单是制作熊猫阿宝乘“火箭椅”冲上半空一幕，便同时动用了“箭火”、“光效”、“爆破”、“烟火轨迹”等多达54个视觉特技效果。
◆ 最宏伟的布景“翡翠宫”由多达88,100块组件建成。
◆ 角色造型细致，“盖世五侠”中的仙鹤身上便有多达6,019条羽毛。

杰克·布莱克配音熊猫形神兼备
任何看过电影或预告片的观众，均会认同杰克·布莱克与他配音的熊猫阿宝形神俱似融为一体，没有杰克·布莱克就没有熊猫阿宝。原来早在梦工场有《功夫熊猫》的初步构思时，已认定主角非杰克·布莱克莫属。话说数年前杰克·布莱克为梦工场的另一部动画《鲨鱼故事》（Shark Tale） 配音，表现出色大获好评，连梦工场的CEO杰弗瑞·卡森伯格（Jeffrey Katzenberg）也成为他的fans，随即力邀他担当《功夫熊猫》的主角。而早在制作初期，杰克·布莱克已开始为角色录音，一向搞笑的他，当然有大量临场发挥，亦提出了不少意见，于是制作人员不断再修改角色造型和对白，融入杰克·布莱克的性格和神韵，才塑造成今日大家在大银幕上见到的熊猫阿宝，阿宝可说是与杰克·布莱克共同成长！

杰克·布莱克如此投入角色，全因他本身也是一名功夫迷。小时候的他曾学习空手道和柔道，更赢得柔道比赛奖项（完全看不出！），不过他对功夫的热爱主要来自李小龙和成龙的功夫电影，以及他最爱的周星驰作品《少林足球》和《功夫》，难怪熊猫阿宝有不少抵死的神情动作对白，都甚有星爷的影子！

【英语版配音明星】
阿宝（Po） ……………… 杰克·布莱克（Jack Black）
师傅（Shifu） ……………… 达斯汀·霍夫曼（Dustin Hoffman）
飞虎女（Tigress） ……………… 安吉丽娜·朱莉（Angelina Jolie）
灵猴（Monkey） ……………… 成龙
毒蛇（Viper） ……………… 刘玉玲（Lucy Liu）
仙鹤（Crane） ……………… 大卫·克劳斯（David Cross）
猛螳螂（Mantis） ……………… 塞斯·洛根（Seth Rogen）
雪豹（Tai Lung） ……………… 伊恩·迈克什（Ian McShane）

动画师苦练武功，向功夫片致敬
与杰克·布莱克一样，不少参与《功夫熊猫》的动画人员均是功夫迷，他们在创作前认真地翻看了大量70年代的功夫片、港产动作片，还有李安的《卧虎藏龙》和张艺谋的《英雄》。《功夫熊猫》的导演之一John Stevenson 强调：“我们真的很欣赏武术电影，《功夫熊猫》是向这类影片致敬，而绝无胡闹戏谑成份。”就如片中其中一幕高潮戏，阿宝与师傅以“筷子功”斗夹包，可看出深受功夫电影影响，亦充满“识英雄重英雄”的致敬之意。这一幕戏奇招百出，拍得精彩绝伦、紧凑刺激，绝对可以成为功夫电影史上的经典场面之一！

事事认真，做足资料搜集，是好莱坞电影的致胜之道。这次以功夫为主题，梦工场就特别请来一位武术教练Eric Chen开班，安排动画人员上堂习武，好让他们能更具体了解各种功夫招式。这位师傅就如电影中的“师傅”一样，要求严格，结果一班动画人员每次上完课都弄得周身酸痛和瘀伤，却令他们更能体会熊猫阿宝的练武历程。

而在一班动画人员当中，有一位习武长达18年的画师Rodolphe Guenoden，这次他除了创作动画之外，还被委以一个动画史上首创的全新职位 “功夫指导” ，主力为一众动物角色设计武打动作，又为其它同事担任顾问，解答他们对功夫的各种疑问，同时持续举行功夫班，以便更具体地向同事们讲解和示范角色的动作和姿势。看来在完成《功夫熊猫》后，梦工场应该多了不少功夫高手！

动物学家指导盖世五侠，熊猫阿宝奇招出击
在角色设计方面，熊猫阿宝固然人见人爱，灵感来自中国古武术的“虎形”、“猴形”、“蛇形”、“鹤形”和“螳螂”的“盖世五侠”，巧妙地把本来是人类模仿动物，改为设计成5种动物角色，让观众首度看到由动物真身演绎那些经典招式，构思十分有趣！

于是一班动画师除了研习功夫外，角色设计总监更特别请来一位动物学家，向同事们讲解那5种动物的特性，它们肌肉和骨骼的结构，如何运动身体，如何做到某些动作等，一切细节巨细无遗。难怪“飞虎女 、“灵猴”、“毒蛇”、“仙鹤”和“猛螳螂”5个角色在银幕上看来分外生动，作为功夫高手亦令人信服，尤其是与反派雪豹对决一幕，尽见他们各式功架出神入化，犀利到极！

“盖世五侠”的功夫招式有正宗武术作参考，但如何为一只260磅、周身猪腩肉、麒麟臂、豪华臀的大肥熊猫设计招式呢？角色设计人员在此尽情发挥无限创意，想到将熊猫阿宝的弱点化为强项，例如善用他的大肥肚腩作反撃，创出“腩肉凸击”，还有善用他超重身形的“无敌仆楼梯”，观众可在阿宝与雪豹终极对决一幕，见识到种种国宝奇招，肯定拍案叫绝！

功夫场面由成龙严格验证
作为首部由洋人制作的功夫动画，《功夫熊猫》一班动画人员在创作过程中难免战战兢兢，唯恐有出错或失真之处，其间一次重大考验就是得知成龙大哥会来观看一些已完成的片段，顿令一众人员忐忑不安，担心成龙会批评他们“完全不对！”幸而成龙看完片后，立即做出双手举起大拇指的招牌动作，赞不绝口：“那些武打场面令我叹为观止，难道那班动画人员真的会功夫？他们怎么做到那些场面，可能是抄我吧，但做得比我更好！将来我再拍打戏时，一定会参考！”

计算机特技全新境界，超阔银幕史诗般气势
这次制作功夫动画，令计算机特技亦进入全新境界，为了做到各动物高手快、狠、准的招式，动画人员采用最先进的计算机技术，加强角色身上的操控点，令动作更顺畅流丽和紧凑，为观众带来前所未见的视觉刺激！

为了展示武侠电影的磅礡气魄，通常这类型电影都会采用2.35:1的超阔银幕形式（CinemaScope），这次《功夫熊猫》亦沿用这传统，以更广阔的视野，带出史诗般的电影感，成就一部别有风格的CG动画巨制。

美术总监研究中国艺术8年
功夫以外，《功夫熊猫》的故事以中国为背景，由景观、布景、服装以至道具均充满中国元素。美术总监Raymond Zibach为此花了8年时间，钻研中国文化、艺术、建筑、山水风光，务求做好动画中每个细节，忠实反映中国特色。《卧虎藏龙》和《英雄》亦是美术人员的重要参考材料，难怪片中的宏伟建筑如 “英雄宝殿” 和 “翡翠宫” 均带有这些大制作的影子。而故事背景所在的 “太平谷” ，就以桂林和漓江为蓝本，山光水色大有 “甲天下” 的水平，相信中国观众看得格外有亲切感。

最惊心动魄的“越狱”
在最先进的计算机特技，以及精心设计的角色、场景和美术配合下，《功夫熊猫》的精彩场面一幕接一幕，其中最惊心动魄的是反派雪豹上演的一幕“越狱”戏。为了要做好那场戏，导演特别请来《夺宝奇兵4：水晶骷髅王国》（Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull）、《X战警3：最后一战》（X-Men: The Last Stand）的视觉特技专家，设计场面和预视效果，令这段动画片仿如真人动作片般精彩刺激！

而囚禁雪豹的监狱亦设计得别具心思，一座深约3,000英尺的垂直式监狱，灵感源自中国长城和18世纪意大利画家Piranesi的画作，加上一重重仿如电子游戏的过关式挑战，以及动用1,000名守卫来对付1个囚犯，令整个越狱过程惊险万分，亦带出了雪豹令人畏惧的惊人力量，为故事埋下引人入胜的伏笔！

熊猫阿宝的2D奇梦
电影一开始，亦有一幕别出心裁的场面，这段 “阿宝做梦” ，为了区分梦境与现实，特别采用了2D手绘动画形式，却比CG制作更花时间和心机，银幕上所见短短2分钟的片段，其实要画上3,000幅画，由十多位画师合力花上3个月时间才完成，绝对是心血之作！→到这里观看

有声有色，奥斯卡级音效配乐
《功夫熊猫》制作一丝不苟，各方面均力求完美，在音响效果一环就请来曾参与《变形金刚》（Transformers）、《魔戒三部曲》（The Lord of the Rings）、《金刚》（King Kong）的奥斯卡级大师Van der Ryn负责。电影配乐也邀来奥斯卡级音乐大师汉斯·季默（Hans Zimmer）操刀，谱写别具中国色彩的史诗式弦乐，令《功夫熊猫》成为一部真正有声有色的动画巨制！

每个人都可以成为英雄
“《功夫熊猫》绝非只是一部暑期猛片。”导演John Stevenson 强调他们的创作是想带出“每个人都可以成为自己的英雄”的正面讯息，希望透过熊猫阿宝鼓励学生和年轻人，只要努力坚持梦想，一定会成功。正如配音阿宝的杰克·布莱克所言：“阿宝其实是一个大小孩，所以小朋友和年轻人都会与这角色产生共鸣，投入他的成长之旅。”同时，电影亦透过阿宝和师傅的师徒关系带出尊师重道的道理，绝对是一部别具教育意义的开心动画，最适合一家老小一起欣赏！

花絮：（更有趣…嘻嘻~）

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